Text/Interview: Kanon Yagi
自分探しの旅先で出会ったチョークアートに感銘を受けたことから、それ以降自分自身を表現する場として活動を続け、今年、初の関東圏での個展を終えたばかりのRina Yamawakiにインタビュー。
We interviewed with Rina Yamawaki, who was inspired by the chalk art she encountered on her journey of self-discovery and has since continued to use it as a place to express herself, and just completed her first solo exhibition in Kanto area this year.
-今回、湘南での初の個展を終えてみてどうでしたか？-
地元、九州以外での展示会は初めてだったので、この機会を設けて頂けたことにとても感謝していますし、より多くの方々に自分の作品を見て頂けたことが何よりも嬉しかったです。湘南での開催は私のチョークアートの原点であるオーストラリアの海辺の景色と通ずるものがあったので、縁を感じましたし、当時の感覚を思い出すきっかけにもなりました。
Rina Yamawakiの動物や食べ物、木材を掛け合わせた作品からは何処となく”生命力”を感じる。この魅力を生み出す秘訣を探った。
-作品の独特の世界観を創る上で意識されていることはありますか？-
はい。実際に動物の絵を描くようになったのも、昔から動物のドキュメンタリーものをよく見ていたこともあって、その時に動物が自然の中で真っ直ぐに生きる姿から大きなパワーを感じ、それを自分の絵に反映させていくようになりました。普段からその生命力を一番に感じられる”動物の目”を意識して観察するようにしています。
-普段使用されている木材は廃材を再利用したものだそうですが、廃材を使うようになったきっかけは？-
初めは黒板や既成の木材を使っていたのですが、当然描き心地は良いものの何となく、自分の中でしっくりきていなかったんです。そんな時に、建築会社がリフォームを行った際に出た廃材をアートやお部屋のインテリアとして再利用しているイベントを訪れて、そこで初めて「これだ！」という感覚に陥りました。
-廃棄されてしまうはずだったものが新たにアート作品として生まれ変わるなんてとても素敵なことですよね。
Rinaさんの作品の数々にはそれぞれ、毎回違った表情が写し出されていますが、そのインスピレーションの源はどこから来ているんですか？-
そうですね、私はよく夢を見るんですけど、その夢で見た映像とか風景を描くことが多い気がします。瞼を閉じる瞬間に浮かぶイメージというか、何となく、過去に見た景色とか思い出とかが記憶に残ってて、それが夢に回帰しているような感じですかね。しかも結構、見た夢をそのまんま覚えているんですよ。もう一回寝たら、夢の続きを見れたりもするんです。自分でも不思議なんですけど、ある意味、才能かもしれません（笑）
あとは、自分の直感で感じたことを大切にしています、なので、最近ではより自分の内面的な部分が作品に表れている気がします。
-最後にRinaさんにとってアートとはどんな存在ですか？-
私の普段のお仕事は絵画とは正反対のものなので、仕事の中では得られない幸福感や生きがいを感じますね。私の感覚的にはパラレルワールドみたいに違う世界に別々の自分がいるみたいな。チョークアートを始めてから、自分の生きがいとしているアートに関係する職業の人をはじめ、いろんな出会いもありました。アートは人との繋がりをくれる存在でもありますね。
◆ Rina Yamawaki
長崎県出身。普段はエッセンシャルワーカーとして働く傍ら、チョークアーティストという一面も持つ。オーストラリア留学の旅先で出会ったチョークアートに感銘を受け、帰国後も独自の感性とテクニックで様々な作品を生み出し、最近では関東で初の個展を開催。活動の幅を広げている。今秋には渋谷や調布
に新しくオープンするギャラリーでの展示も開催予定。
instagram→@carbon8blanc
-How did you feel after your first solo exhibition in Shonan?-
This way my first exhibition except for my hometown in Kyushu so I was thankful for this opportunity and I was glad that a lot more people were able to see my artwork. And also there was sort of similarities with the seaside view of Shonan and Gold Coast in Australia, which is my starting point of chalk art, so I felt a connection and it reminded me of when I used to live there at that time.
Yes. Actually, I’ve started to draw the animals because of TV documentary program. I felt a great deal of power from the way animals live in nature, and I began to reflect that in my own paintings. I usually try to consciously observe the eyes of animals, so that I can feel their life force the most.
-I heard that you usually use scrap woods. What’s the story behind the scrap woods?-
At first, I used a blackboard or ready-made woods I don’t know why but it didn’t feel right at the time. But then,
I visited an event where construction company reuses waste materials from their remodeling projects as art and room interiors. I thought that’s exactly what I had been looking for.
-It’s so wonderful to see things that should have been discarded being reborn as an art.
Each of your works capture a different expression, where does the inspiration come from?-
I often draw images and landscape I dreamed of. An image that flows in when I close my eyes. It’s like what’s stored in my head is being outputted as a dream. Moreover, I can pretty much remember my dreams even after I wake up. When I go to sleep again, I can continue to see the rest of the dream. I really don’t know why. In a way, it could be one of my talent.lol
I also value my intuition very much.I feel that my inner self is more expressed in my works recently.
-Last question, What does art mean to you in your life?-
My day job is the opposite of painting, so I feel a sense of happiness and purpose in my life that I can’t get in my job. It’s like a parallel universe, with different selves in different world. Since I started chalk art, I met many people, including people in art industry. I feel like this is my purpose in life Art is also a way to connect with people.
◆ Rina Yamawaki
From Nagasaki, during the day she works as an essential worker, but also has a face of being a chalk artist. She has encountered chalk art during a trip to study in Australia, she has been creating various works with her unique sensibility and technique since returning to Japan. Recently, she has expanded her activities to include her first solo exhibition in the Kanto area. She is also planning to hold exhibitions at newly opened galleries in Shibuya and Chofu this fall.
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